Acordes de séptima diatónicos: tipos y resolución

Los acordes de séptima diatónicos son las siete cuatríadas que aparecen al añadir una séptima sobre cada grado de la escala usando únicamente notas de esa escala. Más allá del famoso V⁷, el modo mayor contiene seis séptimas más con cinco calidades distintas y reglas de resolución propias. Esta guía recorre los siete acordes en mayor y en menor, su cifrado figurado, la regla de oro de preparación y resolución descendente de la séptima, la progresión por quintas que los encadena y los cinco errores más penalizados en el examen del conservatorio español.

1 Qué son los acordes de séptima diatónicos

Una séptima diatónica es la nota que está a un intervalo de séptima por encima de la fundamental de un acorde, contando únicamente con las notas de la escala. Sobre cada uno de los siete grados de la escala se puede construir una tríada (fundamental + tercera + quinta) y, encima, una cuatríada añadiendo la séptima. Estas siete cuatríadas son los acordes de séptima diatónicos.

El interés del concepto está en que cada grado produce una calidad distinta de acorde según los intervalos que aparecen al apilar terceras sobre él. Hay cinco calidades posibles: mayor-mayor, mayor-menor, menor-menor, semidisminuida y disminuida. La calidad no se elige —viene impuesta por la escala— y por eso la resolución de cada acorde depende de la tensión que su tritono o sus disonancias produzcan dentro del sistema tonal.

Frente a las séptimas cromáticas —como las dominantes secundarias o las sextas aumentadas— las diatónicas no introducen alteraciones nuevas. Toda la información reside ya en la armadura.

2 Los 7 acordes en el modo mayor

En Do mayor, apilando terceras diatónicas sobre cada grado, obtenemos las siete cuatríadas con su nombre y calidad correspondientes.

Observa que solo el V⁷ contiene un acorde mayor-menor: tríada mayor con séptima menor. Esa única calidad es la que produce el tritono interno (Si–Fa) responsable de la tensión de dominante. Los tres acordes menores con séptima menor (ii⁷, iii⁷, vi⁷) son menor-menor: suenan suaves, modales, sin tracción tonal fuerte. El IM⁷ y el IVM⁷ son mayor-mayor: la séptima mayor está a un semitono de la octava y suena disonante pero colorista, no funcional. El vii⌀⁷ es semidisminuido: tríada disminuida con séptima menor, y funcionalmente equivale al V⁷ sin fundamental.

Las cinco calidades, comparadas en intervalos

3 Los 7 acordes en el modo menor

En el modo menor todo se complica porque conviven tres escalas —natural, melódica y armónica— y cada una produce un conjunto ligeramente distinto de cuatríadas. La práctica del conservatorio español usa el menor armónico como referencia para los acordes con función dominante, porque solo así aparece la sensible elevada que produce el V⁷ y el vii°⁷.

Dos diferencias clave respecto al modo mayor. Primera: la séptima del segundo grado en menor es semidisminuida (ii⌀⁷), no menor-menor; aparece el tritono Si–Fa y por eso funciona como pre-dominante muy intensa. Segunda: la séptima del séptimo grado en menor armónico es disminuida pura (vii°⁷), no semidisminuida: la séptima Sol♯–Fa es séptima disminuida, no menor. Ese vii°⁷ es uno de los acordes más usados de toda la armonía del XIX porque tiene un tritono doble y resuelve a la tónica menor con enorme fuerza.

4 Cifrado figurado y números romanos

Los acordes de séptima se cifran tanto en numerales romanos —para análisis— como en bajo cifrado —para realización. Cada estado e inversión tiene su propia cifra; el cifrado figurado del estado fundamental y de las tres inversiones es exactamente el mismo para todos los acordes de séptima diatónicos.

En análisis con números romanos, la calidad del acorde se indica con el caso de la letra (mayúscula = mayor, minúscula = menor) y un símbolo después: M⁷ para mayor-mayor, ⁷ para mayor-menor o menor-menor según el caso, ⌀⁷ para semidisminuida y °⁷ para disminuida pura. Así, IM⁷, ii⁷, vii⌀⁷ y vii°⁷ son cuatro calidades inconfundibles solo por la notación.

5 Preparación y resolución de la séptima

La séptima de cualquier acorde diatónico es una disonancia y, en armonía de conservatorio, sigue dos reglas tradicionales heredadas de la práctica del contrapunto.

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   Preparación. La séptima debe aparecer como nota común en el acorde anterior, en la misma voz. Si en el acorde I (Do · Mi · Sol) el soprano lleva Do, ese Do se mantiene como séptima cuando llega el ii⁷ (Re · Fa · La · Do). La preparación suaviza la entrada de la disonancia.
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   Resolución descendente por grado conjunto. La séptima desciende obligatoriamente un grado en el acorde siguiente, en la misma voz. Si el soprano lleva la séptima del ii⁷ (Do), en el V baja a Si. Si lleva la séptima del V⁷ (Fa), en el I baja a Mi. Esta regla es de obligado cumplimiento en armonía clásica y se penaliza siempre en el examen.

Ejemplo SATB: I → ii⁷ → V⁷ → I en Do mayor

Observa el doble juego de preparación-resolución. El soprano lleva Do en el I y lo mantiene sobre el ii⁷: ahí actúa como séptima preparada. Al llegar el V⁷, ese Do baja a Si por grado conjunto descendente (resolución). En la contralto pasa exactamente lo mismo: el Fa entra como tercera del ii⁷ y se mantiene como séptima del V⁷ —preparación encadenada— y luego baja a Mi en el I —resolución—. Las dos voces internas hacen el trabajo melódico mientras el bajo se mueve por las fundamentales.

6 La cadena de séptimas: progresión por quintas

El motivo por el que los acordes de séptima diatónicos encajan tan limpiamente unos detrás de otros es que la progresión circular de quintas descendentes —el llamado círculo de quintas diatónico— hace que la séptima de cada acorde sea automáticamente la tercera del siguiente. La cadena más estable del modo mayor es:

Cada fundamental cae una quinta justa respecto a la anterior (o sube una cuarta justa, que es lo mismo). En esa cadena, la séptima de un acorde es siempre la tercera del siguiente: la séptima del IV⁷ es Mi, que es la tercera del vii⌀⁷; la séptima del vii⌀⁷ es La, que es la tercera del iii⁷; y así sucesivamente. Es el ejemplo más limpio de preparación encadenada y aparece literalmente en el primer movimiento de muchos conciertos barrocos y clásicos.

Reducción SATB de la cadena en Do mayor

El movimiento melódico de cada voz es exclusivamente por grado conjunto descendente: las séptimas resuelven y la conducción es perfectamente suave. Aquí no hay que omitir la quinta porque la propia naturaleza de la progresión reparte las cuatro notas de cada acorde entre las cuatro voces. Es el laboratorio ideal para practicar la conducción de voces con séptimas y por eso aparece en casi todos los tratados de armonía, desde Piston hasta de la Motte.

7 Los 5 errores más frecuentes

Filarmonic · 24 junio 2026 · 11 min lectura · Armonía tonal · Conservatorio